Joe's Blog

如果说去佛罗伦萨只看一个地方，我会选乌菲兹美术馆（Uffizi Galleries）。如果说佛罗伦萨是文艺复兴的摇篮，那乌菲兹就是文艺复兴的殿堂，它珍藏着文艺复兴时期最璀璨的艺术瑰宝。佛罗伦萨大部分的热门景点都需要提前预约，乌菲兹尤其如此，如果没有预约，当天多半是进不去的。我们预约的时间是中午十二点半进场。出了 圣劳伦斯大教堂 ，匆匆在路边小店买了个三明治，我们就连忙往领主广场方向赶去，乌菲兹美术馆就躲在广场的后面。 门口的队伍不算太长，顺利过了安检，便来到了我心心念念的梦中之境。从小在书本上，在画册上看到的诸多名画，就这样活生生地展现在我的眼前，而且到处都是，令人目不暇接。 我们的参观是从三楼开始的，从13世纪一直到18世纪，乌菲兹非常贴心地尽量把大师们的杰作都放在一起，有乔托（Giotto）房间，利比（Lippi）房间，波提切利（Botticelli），达芬奇，米开朗基罗，拉斐尔，卡拉瓦乔（Caravaggio），提香（Titian），这些都是艺术史上的顶级大师，他们的任何一件作品都可以是某个博物馆的镇馆之宝，而在乌菲兹可以把他们每个人的作品放满一房间，实在是无与伦比。 让我们一起走进乌菲兹的梦幻世界。。。 乔托的圣母子（蛋彩画 c1306-1310） 乔托被誉为文艺复兴之父，我们在 新圣母大教堂 的那篇中介绍过他和他的老师契马布耶（Cimabue）的两幅作品。乔托的画渐渐突破了中世纪拜占庭艺术的僵化形式，赋予人物血肉，具有写实主义的风格，他是百年之后文艺复兴的开路先锋。 对比一下他老师契马布耶的圣母子（蛋彩画  c.1290-1295） 再看一幅杜乔（Duccio）的圣母子，杜乔是中世纪意大利最具影响力的画家之一，是锡耶纳（Siena）画派的创始人，他的画就是典型的拜占庭风格，以金色为背景的宗教题材，人物形象僵直、面容庄重，比例常不符合解剖学。相比之下，乔托的圣母更加自然，更加柔和，仿佛从不食人间烟火的天堂走入了人间。 当然中世纪的画也不全是那样的 ，下面的这幅《天使报喜》是杜乔的弟子西蒙·马蒂尼（Simone Martini）创作的。画中的圣母姿态非常特别，马蒂尼用扭曲的线条来表达马利亚矛盾的心情，一方面自己要成为上帝之母，无比荣耀，而另一方面则是未婚先孕，世人唾弃。此种心情实在是无法用言语来表达，而马蒂尼用这个仿佛是受惊吓的肢体动作，恰如其分地表达了马利亚

圣劳伦斯大教堂（Basilica of San Lorenzo）是佛罗伦萨最古老的教堂之一，也是美第奇家族的牧区教堂（Parish Church），而美第奇家族的主要成员也都安葬在这里，大部分人葬在教堂的地下室，教堂左上角的旧圣器室（Old Sacristy）安葬着美第奇银行的奠基人乔凡尼和他的两个孙子乔凡尼二世和皮耶罗，皮耶罗的儿子“伟大的洛伦佐”和被刺杀的朱利亚诺则被安葬在教堂右上角，由米开朗基罗设计的新圣器室中（New Sacristy）。 圣劳伦斯大教堂平面图 1. 旧圣器室 2. 新圣器室 3. 王子小圣堂   6. 劳伦齐阿纳图书馆 7. 受难讲坛 8. 复活讲坛 10. 马泰利小堂 13. 圣劳伦斯的殉难 圣劳伦斯大教堂被认为是文艺复兴建筑发展中的一个里程碑。这座大教堂的建造历史复杂。工程始于1419年左右，由布鲁内莱斯基（Filippo Brunelleschi）主持设计。布鲁内莱斯基最出名的就是完成了圣母百花大教堂的穹顶，那是一个划时代的杰作。百年之后，米开朗基罗在罗马圣彼得大教堂也建了一座类似的大圆顶，他面对布氏的穹顶叹道：“我可以建得比它更大，却不可能比它更美。” 因为缺乏资金，布鲁内莱斯基生前仅仅完成了旧圣器室。1442年之后，美第奇家族提供了教堂的建设费用，大教堂的建造才开始加速。教堂大部在1459年完成，以迎接教皇的来访，而剩下的工程一直拖到了1490年之后。 这就是布鲁内莱斯基设计的旧圣器室，风格简洁，房间正中长方形的大理石桌面下的石棺中安葬的就是乔凡尼和他妻子。正面主祭坛简洁明快，上面蓝色的小穹顶特别惊艳。两边墙上的装饰浮雕和铜门都是多纳泰罗设计的，左边的主题是殉道者（手中拿着铁架的就是圣劳伦斯），右边的主题是使徒们。 蓝色小穹顶（网上资料） 多纳泰罗设计的铜门 说起多纳泰罗 Donatello，他是所谓文艺复兴三大先锋之一，另两位是布鲁内莱斯基Brunelleschi和马萨乔Masaccio，我们前面在 新圣母大教堂 的那篇中介绍过马萨乔的《三位一体》。而多纳泰罗在圣劳伦斯大教堂留下了他的最后作品——两座青铜讲坛，他大概从1460年开始创作讲坛上的浮雕，但75岁高龄的他已经力不从心，最后铜坛是由他的两个学生Bertoldo和Bellano在他去世后，根据他的设计，最终完成的。Bertoldo 不算太出名，但他教过的学生却是赫赫有名

美第奇小堂（Medici Chapels）的门票除了米开朗基罗的新圣器室（New Sacristy）之外，还包括了王子小圣堂（Chapel of the Princes）和底下的美第奇墓穴（Crypt）。王子小圣堂一点都不小，其实它是圣洛伦佐大教堂的主堂，拥有佛罗伦萨排名第二的华丽拱顶，仅次于圣母百花大教堂。这是一个八角形的房间，原本是为美第奇家族中六位托斯卡纳大公修造的陵墓，从1604年开工，一直到1962年，才把教堂的半宝石镶嵌地板最后做完。 教堂里有六位托斯卡纳大公的大理石棺，但其实他们的遗骸并不在石棺里，而是葬在了王子小圣堂底下的墓穴中。六位大公分别是： 科西莫一世（Cosimo I de' Medici，统治期 1569-1574） 弗朗切斯科一世（Francesco I de' Medici，统治期 1574-1587） 斐迪南一世（Ferdinando I de' Medici，统治期 1587-1609），有青铜像 科西莫二世（Cosimo II de' Medici，统治期 1609-1621），有青铜像 斐迪南二世（Francesco II de' Medici，统治期 1621-1670） 科西莫三世（Francesco III de' Medici，统治期 1670-1723） 整个教堂用大理石筑成，墙壁和地板都镶嵌着彩色的半宝石，美轮美奂，极尽奢华。穹顶是由托斯卡纳的画家Pietro Benvenuti在1828-1837年间制作完成的八幅圣经新旧约故事，其上还有四位先知和四位福音书作者的画像。 再美的文字在这样的杰作面前也会黯然失色，我们闲话少说，直接上图上视频了。 图中最左边就是圣洛伦佐大教堂的拱顶，也就是我们的王子小圣堂；最上面的方块就是新圣器室 教堂全貌的小视频 王子小圣堂的正立面；左边是科西莫一世的空棺，右边是斐迪南一世的铜像和石棺 Pietro Benvenuti 的拱顶杰作 图一：创世之亚当夏娃；上面的人像是摩西拿着十诫 图二：偷吃禁果；上面的人像是穿着以弗得的大祭司亚伦 图三：该隐杀害亚伯；上面的人像是旁边放着竖琴的大卫王 图四：挪亚献祭；上面的人像是拿着十架的施洗约翰 图五：耶稣降生；上面的人像是伴随着天使的圣马太 图六：耶稣钉十字架；上面的人像是伴随着狮子的圣马可 图七：耶

出了学院美术馆，我们下一站是美第奇小堂（Medici Chapels），这里有米开朗基罗的另一组雕塑杰作《昼夜晨昏》。先介绍一下美第奇家族，佛罗伦萨当年的第一豪门，下面的这个就是美第奇家的族徽： 你可以在美第奇小堂里找找看，实际上是这样的： 族徽上的五个小球据说是代表金币，因为当时美第奇家富可敌国，但把金币画成红色的，好像有点侮辱大家的智商，所以我更倾向于另一种说法，五个小球代表红色的药丸，因为他们家最早是从做药剂师开始起家的。到了十五世纪时， 乔凡尼·德·美第奇（Giovanni di Bicci de' Medici 1360-1429） 进入银行业，做得风生水起，美第奇银行甚至成为教廷的御用银行，到乔凡尼临终之时，美第奇已经成了全欧洲最富有的家族。 接下来登场的是老乔凡尼的儿子 科西莫·德·美第奇（Cosimo di Giovanni de' Medici 1389-1464） ，也被称为老科西莫。他利用自己巨额的财富控制着佛罗伦萨的方方面面，最终成为佛罗伦萨的第一任僭主，死后被授予“国父”称号。 而老科西莫的孙子，就是引领文艺复兴黄金时代的 洛伦佐·德·美第奇（Lorenzo di Piero de' Medici 1449-1492） ，史称“伟大的洛伦佐”或“华丽者洛伦佐”（Lorenzo the Magnificent）。洛伦佐继承了家族的财富，继续在佛罗伦萨进行着非官方的僭主统治。1478年的复活节主日，敌对的帕奇家族（Pazzi）在当时教皇的默许下，在圣母百花大教堂行刺洛伦佐，杀死了他的弟弟朱利亚诺（Giuliano），而洛伦佐仅受轻伤，幸免于难。刺杀阴谋败露之后，参与阴谋的比萨大主教和帕奇家族成员被愤怒的佛罗伦萨民众吊死在领主广场旧宫的窗户上。教皇得知后勃然大怒，没收了美第奇家族的财产，将佛罗伦萨整个城市开除教籍，并派兵围攻。洛伦佐动员了整个城市进行抵抗，最后通过外交手段和那不勒斯国王达成妥协，才渡过难关。 洛伦佐的宫廷中聚集着如波提切利、达芬奇、委罗基奥、米开朗基罗等文艺复兴巨匠，他不仅自己赞助艺术家们，也经常介绍其他的赞助者给他们。洛伦佐派人从东方找回大量的古希腊著作，又雇佣了大量的工人抄写并把他们传播到整个欧洲，可以毫不夸张地说，是洛伦佐一手造就了文艺复兴的辉煌。 了解完这段历史，我们再来看美第奇小堂（Medici